对话乔志兵：艺术向前走
这位上海油罐艺术中心的馆长表示，操持一家艺术机构如同一场修炼。亲历行业周期，让他开始重新思考与艺术有关的使命、尊重以及坚持。
AI与时尚：创意的主导权能否交给人工智能?
人工智能正悄然成为创作的一个重要助手，甚至重新定义了创意的边界，设计者们如何做到下笔前胸中先有“意”？
韩国作家韩江获2024诺贝尔文学奖
53岁的韩江是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲女性和韩国作家。她获奖之际，国际间对韩国的音乐、电影和文学成就日益欣赏。
《解密》：梦的陷溺与困斗
范力文：电影力图营造出一种错乱且奇异的意境，故事的核心是一场博弈，而这场博弈真正重要的不仅是智力的比拼，也是心灵强度的搏斗。
浦东美术馆馆长李旻坤：我是艺术外行人
薛莉：开馆3年的浦东美术馆以一系列高质量展览赢得口碑。董事长李旻坤自称“兼任浦东美术馆观众”。
丁乙：艺术家需要不断了解自己和世界
Luning Wang：在Château La Coste举办“预示与回望”大型回顾展的艺术家丁乙，讲述有关艺术创作的视野和意识。
法国影星阿兰•德龙去世，享年88岁
阿兰•德龙是上世纪60年代的万人迷，轮廓分明的英俊外表是他的招牌。
苏施美术馆：从艺术史中打捞“她们”的作品
宋佩芬：这家地处瑞士偏远山间、远离尘嚣的美术馆，却致力于重新发现那些在男性叙事所主导的艺术史中被埋没的女性艺术家。
玛格丽特•阿特伍德：经常快步走，就不会那么绝望
崔莹：这位年过八旬、写就《使女的故事》的作者，分享她如何理解乐观和淡定，又怎样看待绝望与刻薄。
劳伦斯•韦纳：言下之意
魏宁均：劳伦斯•韦纳的“语言雕塑”并不只是那些印在不同材料上的文字，它也和观看者的凝视，以及由此而发的浮想联翩息息相关。
斯蒂格利茨：市场会失灵，政府也会失灵，但我们不应放弃希望
崔莹：这位诺贝尔经济学奖得主称，他的新书《通往自由之路》的书名受到了哈耶克的著作《通往奴役之路》的启发。不过，他与哈耶克的观点完全不同。
丹尼尔•巴伦博伊姆：音乐是生命的隐喻
演出中巴伦博伊姆未说一语，步态蹒跚。但在散场时，台上包括巴勒斯坦、以色列、土耳其和伊朗在内的年轻乐手们，都纷纷转向彼此并张开双臂，一切结束于拥抱之中。
对话刘晓都：在边缘生长出质感
这位深圳坪山美术馆的馆长表示，以跨界身份在边缘地带运营一家艺术机构，也是一次体验独特的“格物”与“为人”经历。
对话亚当•韦恩伯格：惠特尼美术馆不是一栋大楼，而是一种思想
吴可佳：惠特尼美国艺术博物馆馆长回顾自己在这家艺术机构的三十年生涯，并阐述在当今的纷乱世界中，一家艺术博物馆的身份与角色。
考据与传说：在浦东寻找一段“蒙娜丽莎传奇”
温江涛：浦东美术馆的特展“光辉时代”中，来自普拉多博物馆的《蒙娜丽莎》是最受关注的作品之一。这版《蒙娜丽莎》与卢浮宫的原作之间，有着千丝万缕的联系。
重温“绿洲”：掀翻屋顶，抚慰人心
张璐诗：随着“Don’t Look Back in Anger”的旋律响起，现场的听众被拧成了一股绳。在生活的难处面前，人们不会认为“煽情就是低级”。
蓝骑士艺术征件展：一场捍卫心灵的冒险
薛莉：这是一次向青年艺术家公开征集作品后的征件展。这群40岁以下的青年艺术家，呈现出与上两个世代创作者截然不同的面貌。
让海风穿过遗弃建筑，用树木残骸拼成森林
宋佩芬：在巴塞罗那亲历第15届Manifesta欧洲当代艺术双年展，感受艺术的沉思、疗愈与重生。
展览“不信则无”：古今多少事，都付笑谈中
薛莉：这个展览瞬间把观者拉回本世纪前十年。那是中国当代艺术狂飙的十年，艺术家普遍有“在野”精神。
《姥姥的外孙》：何以慰真情
范力文：影片尝试拆解并探讨一道现实问题：现代人可以物化一切的理性，是否也终会将亲情视为账目？
对话蒲英玮：贴上标签，撕掉标签
蒲英玮说，一个艺术家总要面对很多石破天惊的时刻，因此TA必须拥有构建生命强度的能力，“能把自己的表达最终变成一种‘存在’，这就是厉害”。
抽象艺术家何伟：70%注定+30%偶然
薛莉：何伟发现，具体的形象很容易引起观者思考：这个人在干什么？是男的女的？而理性思考会阻碍观者进入感性。逐渐地，他把形象一点点剔除了。
“八方丝路”策展人陆於平：“丝绸之路”是多元且有弹性的
子川：大英博物馆此次特展，呈现了在公元500至1000年间，不同人群、物品和文化围绕丝绸之路的联结与流动。
安东尼奥•帕帕诺：指挥家要尽力激发灵感，但演绎不是随心所欲
张璐诗：这位意大利裔的伦敦交响乐团首席指挥表示，他理解意大利人的松散和热情，但管理乐团，必需注重专业和自律。
西安“出壳”展：艺术对商业一次“硬刚”
薛莉：与艺术和商业的通常合作不同，这个展览由艺术家单方面挑选商户，提出艺术方案，再由商户决定是否合作。商户能接受艺术家天马行空的创意吗？
小丑与蝙蝠侠的斗争史，也映射着美国当代政治的变迁
范力文：在大多数时间里，这对宿敌的缠斗，也呈现着美国政治的两个端点，它们虽然迥异但内在互为一体。但如今，情况或许将大有不同。
韩江：我们一辈子都在向悲伤张开怀抱
张璐诗：数年前，我曾与这位《素食者》的作者有过一次对话，她讲述了自己如何从书写黑暗与绝望，转而去着眼人类的尊严。
巴塞尔艺术展巴黎展会：“Oh La La！”单元能否唤醒市场？
宋佩芬：随着博览会场地移师巴黎大皇宫，主办方推出了一个以“不同寻常”、“发人深省”和“难得一见”为特色的全新项目，以期重振交易热情。
《思想验证区域》：一场综艺中的价值交锋与生存游戏
魏宁均：这档以价值理念和竞技生存为主题的真人秀，引人省思人性的复杂。而节目自身也像一场实验，探索着一部综艺所能触达的议题边界。
中国水墨名家作品，竟是来自西方的收藏
薛莉：齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石的作品不罕见，但这些展品都来自法国赛努奇博物馆馆藏，两位西方策展人会怎样呈现一场中国水墨作品展？
赛博朋克：不曾褪色的魅力与焦虑
宋佩芬：一场以赛博朋克经典电影为主题的展览，追溯了自上世纪80年代以来，这一科幻题材的所联结的想象力和焦虑感。
对话李翊云：我在寻找那种读过之后依然鲜活的书
作为2024年布克奖的评委，李翊云说，她看待一本书的眼光会随着时间而改变。有些书写即便并不完美，她也会尝试去理解作者付出了哪些努力。
在35岁之后的人生渐入佳境
张乐愚：在为《35岁之后的人生》这个栏目所展开的寻访中，看似是我在听不同的人讲述他们的故事，其实这个过程也像是个自我唤醒的仪式。
一场音乐节和它的“创伤”议题
张璐诗：在意大利小城拉文纳，一场每年一度的音乐节希望通过音乐搭桥，联结面对创伤和纷争的不同城市，“这座桥虽然纤细，却很必要。”
时光的旋转门
范庭略：在潮热的黄梅天，我们一起回忆着那段热闹多彩的岁月，时光好像旋转门，改变了很多人和事，最终又将其沉淀为记忆。
唐宁街10号的迎新与送旧
张璐诗：英国首相官邸的新旧交接，也是一睹英国政坛角逐最真实样貌的时刻。